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不知业界结构无法存活作者：村上隆　　　2011-05-12 17:16:22 　 来源 ： 雅昌艺术网专稿
复制网址转帖到：新浪微博豆瓣网人人网 搜狐微博 　　我能够在艺术业界存活下来的理由，是因为我对于业界的结构非常有兴趣，对于客观分析业界这件事情，我做得非常彻底。



　　因为钱的事情，我在艺术界常被批评，但如果不先全面肯定目前金钱的流向，并且融入其内部，很难在美术界成为主流活跃的当事者;如果无法成为当事者，连拿刀架在美术业界的结构上都做不到。



　　我在东京艺术大学取得“日本第一个日本画的博士学位”时，也有一样的想法：不入虎穴，焉得虎子。



　　现在全世界都对东方的艺术充满了兴趣，以往东方人棘手的“与世界沟通”的墙壁被突破的机会变大了，现在东方的艺术家正面临着考验。



　　“想要成为艺廊经营者”、“想要成为策展人”、“想要成为经纪人”的人最近也越来越多，但这是门难做的生意，必须面对许多极为任性的客人。除了要统合难搞的艺术家之外，还要将他变成商品，是非常耗损精神的肮脏工作。



　　艺术经纪的现状也是非常不好的，美术馆一间一间地倒，这也是一个必须脚踏实地经过长久训练的工作，去发现艺术家的才能，然后在他潜力开花的瞬间，在绝妙的时间点上赞美他：“万岁”!对于收藏家或资金提供者，这是要比指手画脚地向他们说明作品跟作家、让他们了解作家来得好。



　　跟艺术相关的各种人们，就像是守护者看着蛹羽化成蝴蝶的瞬间一样，必须屏气观察何时是赞美艺术家的时候。跟艺术经纪相关的人，当他找到自己的胜利法则时，才能首度与艺术深深地结合在一起。通过漫长而朴实的工作，在某个时候，也许会有改变历史的一刻到来，这就是艺术经纪的个中滋味。



　　我想象中美术作品的制作方针，恐怕跟开一间料理店或是餐厅很接近，首先是店铺的外观跟内墙的设计，再来是做庭院，然后选择器具、工作人员的教育，与厨房的厨师、服务生谈餐厅的方向性，然后与进货的地方保持联络;积极地收集情报，花心思让不管是熟客、还是第一次来的人都可以享受在其中;然后每天不断地把料理送给客人……基本上，这样的态度跟我对于工作室的要求没有什么不一样。



　　我把村上隆这个商品的经纪复杂地多角化了，而且它持续在膨胀。因为想做一个人根本无法做的东西、想应付迫在眉睫的现实，所以我开始了公司经营。



　　工作室这个形式，在日本绘画史上已经有一段历史了，所以我们的工作方式反而是比较自然的。我从小时候就熟悉了卡通制作或漫画制作这种分工化，也实际体验过。即使分工，还是可以保有原创性这件事。



　　可以说，艺术是个奢侈的娱乐。对于作品制作应该要保持着严苛的眼光。对于所有的细节都要非常讲究，创造出一个真的拥有灵魂的作品。这在经纪上也是一样的。“是否有探求心，在追求工作上达成高质量的作品?”、“是否有好奇心，对于工作所产生的沟通?”应该将这样的事情，当做是工作时的准轴或水平。



　　就算程度上做不到，在艺术的世界里也应该去追求与他人共同拥有某种东西的可能性。



　　我的工作室除了我的作品制作之外，也同时进行年轻艺术家的经纪工作。我用尽各种办法，来帮助这些借由画图、做东西才能敞开自己的个性偏差者，让他们与社会产生联结。



　　不管是人际关系、性、容貌、学历……各式各样的自卑感，就算一般来看可能是很平凡无奇的事，但是对他们本人来说却是难以启齿的大烦恼;而且对一般人来说可能一点都不算什么的烦恼，他们却是这样耿耿于怀，又无法用言语表达出来。经常有希望从作品中解脱的情况，这样的呼喊成了他们创作作品的动机。有的作品已经确定方向，因而做出好成品;也有无法驾驭动摇不定的心，而不断陷落下去的。要调整好心灵的状态，探索真正的心声，敞开胸怀……进行着这种高风险行为的就是艺术家;跟这些艺术家们进行长时间的对话，在电子邮件互相联络的过程中，向客人进行提案的则是艺术经纪的工作。



　　选自村上隆《艺术创业论》。